Artur
Sowiński
Poszukujący malarz.
Galeria
- Ludzie
- Abstrakcja
- Surrealizm
- Obiekty
O mnie
Krzysztof Wais /21
Artur Sowiński określa siebie jako poszukującego artystę i malarza. W swojej twórczości łączy estetykę z etyką, nieustannie poszukując nowych rozwiązań i nowych dróg. Czytaj więcej ›
Jest otwarty na nowe, uniwersalne i różnorodne inspiracje, które znajdują odzwierciedlenie w jego działalności artystycznej. Twórczości Artura Sowińskiego nie da się zamknąć w jednej kategorii ani przypisać do jednego nurtu.Sztuka jest dla niego – podobnie jak w dzieciństwie – świadomie wybraną ucieczką do własnego „raju”. Stanowi również zawór bezpieczeństwa, pozwalający wyrażać emocje i doświadczenia.W swoich pracach pragnie ukazać nierozerwalną jedność człowieka, natury oraz wszystkiego, co nas otacza. Kiedy spogląda na swoją dotychczasową twórczość, ma wrażenie, jakby ponownie bawił się – tak jak kiedyś jako dziecko – w wielkim ogrodzie rodzinnego domu.
Al Meier /25
Już od najmłodszych lat Artur Sowiński rozwijał swoją wrażliwość i wyobraźnię, wypełniając setki kartek dziecięcymi rysunkami, do których z życzliwością, a czasem także z lekką stanowczością, zachęcała go jego babcia. Weiter lesen ›
Z czasem zrodziła się w nim potrzeba dalszego rozwijania swoich zainteresowań artystycznych. Towarzyszyły temu podróże po świecie, poznawanie ludzi oraz poszukiwanie własnej drogi twórczej, której fundamentem stało się malarstwo.Oddając się swojej pasji, potrafi nadać swojej twórczości malarskiej indywidualny charakter. Nie szuka oparcia w modnych trendach ani kierunkach artystycznych. Na płótno przenosi to, co w danym momencie najsilniej porusza jego zmysły i emocje.Można odnieść wrażenie, że obrazy natury z ogrodu jego dzieciństwa pozostają mu niezmiennie bliskie. W swoich współczesnych kompozycjach o metaforycznym charakterze bada i konfrontuje własny stosunek do świata. Podejmuje próbę uchwycenia i ukazania uniwersalnych prawd oraz ludzkich zachowań, pragnień, wątpliwości i ograniczeń.W jego surrealistycznych przedstawieniach często dostrzec można ironię, ale także subtelny humor. Obok prac figuratywnych Artur Sowiński z równą swobodą sięga po abstrakcję. W centrum jego twórczości znajduje się gest spontanicznego kreowania.W trakcie procesu twórczego, nie rezygnując z możliwości świadomego wpływu na ostateczny rezultat, wydobywa niezwykłą energię z barwnych kleksów, punktów, plam i kropel farby. Siłę wyrazu jego prac dodatkowo wzmacnia obecność drobnych przedmiotów codziennego użytku – monet, banknotów, telefonów czy zegarków. Dzięki temu artystyczny przekaz zyskuje jeszcze większą wieloznaczność.Powstają w ten sposób dzieła o dużej ekspresji, pozostające jednocześnie otwarte na różnorodne interpretacje i skojarzenia. Indywidualny sposób narracji, fascynacja naturą, odwaga w posługiwaniu się swobodną formą oraz umiejętne wykorzystanie siły koloru stanowią najważniejsze cechy jego twórczości.Artur Sowiński konsekwentnie podąża własną drogą, kierowany nieustannym poszukiwaniem nowych inspiracji i ich artystycznego wyrazu.
Jan Englert /25
Cenne obserwacje natury, filozofia oparta na fizyce kwantowej, duchowość skonfrontowana z materializmem oraz relacje międzyludzkie – to siły napędowe twórczości Artura Sowińskiego, prezentowanej publiczności w Holandii, Niemczech, Belgii, Polsce, Szwajcarii i Austrii. Weiter lesen ›
Ciekawość poznania prawdy, refleksja nad ludzką psychiką oraz wrodzona pasja twórcza, które znajdują ujście na płótnie, przyciągają odbiorców w każdym wieku. Jego obrazy urzekają wyrafinowaną estetyką i niosą ze sobą pozytywny przekaz.Artur Sowiński korzysta z dawnych technik malarskich wielkich mistrzów, których tajniki przed laty przekazał mu malarz sztuki sakralnej.Z niecierpliwością czekam na jego kolejne prace – dzieła, które pomagają lepiej zrozumieć współczesną rzeczywistość i zapraszają do podróży w stronę innego, lepszego świata.
Już jako mały chłopiec często siadałem nad brzegiem morza, wpatrywałem się w zachodzące słońce i marzyłem o podróżach po świecie. Wiele lat później to marzenie się spełniło. Pracując jako projektant w branży techniki scenicznej, miałem możliwość połączyć pracę z podróżowaniem i poznać niemal cały świat. Właśnie w tamtym momencie uświadomiłem sobie, że to nasze myśli i marzenia kształtują naszą rzeczywistość. Ta konkluzja towarzyszy mi nieprzerwanie aż do dziś.
Urodziłem się w 1967 roku w Ostrołęce. Do dziesiątego roku życia wychowywałem się w dużym drewnianym domu otoczonym rozległym ogrodem. Kiedy komunistyczne władze zdecydowały o budowie przedszkola na terenie naszej posesji, moi rodzice, babcia i ja musieliśmy opuścić rodzinny dom i przenieść się do przydzielonych mieszkań.
Jestem samoukiem. Rysuję i maluję nieprzerwanie od drugiego roku życia.
Do moich największych pasji należą fizyka kwantowa i filozofia kwantowa, człowiek w jego najszerszym kontekście, wszechobecne życie, duchowość oraz psychologia. Ciekawość świata i potrzeba odnalezienia odpowiedzi na pytania, które towarzyszą mi od dzieciństwa, pozwoliły mi z biegiem lat lepiej zrozumieć wzajemne zależności i mechanizmy rządzące zarówno naszym życiem osobistym, jak i otaczającym nas światem. Dziś to doświadczenie wykorzystuję również jako coach, wspierając ludzi w odnajdywaniu własnej drogi, wewnętrznej równowagi i nowych perspektyw.
Wspieram finansowo dwa domy dziecka w Polsce, organizuję i prowadzę piesze wędrówki, a wolny czas najchętniej spędzam z rodziną, na łonie natury, z dziećmi lub po prostu w ciszy – sam ze sobą.
Jednym z najważniejszych projektów w moim życiu była budowa własnego drewnianego domu, który w całości wzniosłem samodzielnie, własnymi rękami, bez niczyjej pomocy.
Przez trzydzieści lat mieszkałem w Niemczech i pracowałem głównie jako kierownik projektów w branży techniki scenicznej. Następnie spędziłem rok na Falklandach (Islas Malvinas), gdzie budowałem drewniane domy i zajmowałem się hodowlą owiec.
Obecnie mieszkam w Szwajcarii.
Wideo
Akrylowe Action Painting
Świat będzie inny
Wernisaż w Ostrołęce
Otwarcie wystawy
Świat będzie inny
Fragment — 2019
Warsztaty malarskie z dziećmi
Warsztaty sowinski.art
Warsztaty dla dzieci
Dzieci od zawsze mnie fascynowały i bardzo lubię spędzać z nimi czas. Pablo Picasso powiedział kiedyś, że największymi artystami są dzieci, a Fiodor Dostojewski twierdził, że kontakt z dziećmi potrafi uzdrawiać duszę.
Podczas tych warsztatów malarskich chciałbym choć na chwilę obudzić w każdym dziecku wyobraźnię – niezwykły potencjał, który nie został jeszcze ograniczony przez świat dorosłych.
Chcę, aby dzieci mogły zaspokajać swoją naturalną ciekawość świata za pomocą kolorów i twórczego działania.
Jestem przekonany, że wielu z Państwa wie lub przynajmniej przypuszcza, że dzieci nie potrzebują ani gier komputerowych, ani niezliczonej ilości zabawek.
Nie potrzebują również dalekich wakacji. Dzięki swojej wyobraźni potrafią przenieść się do odległych galaktyk i godzinami tworzyć własne światy przy pomocy kredek czy zwykłych przedmiotów codziennego użytku.
To samo można powiedzieć o wielu wybitnych artystach, którzy wciąż noszą w sobie wewnętrzne dziecko. To właśnie dzięki eksperymentowaniu, doświadczeniom, a nierzadko także zabawie, wyznaczają oni nowe kierunki w sztuce i sposobie myślenia.
Rzeczywistość przedstawiana przez dzieci na płótnie oraz ich sposób postrzegania świata bywają często niezrozumiałe dla osób patrzących na wszystko wyłącznie w sposób pragmatyczny. A przecież to właśnie dziecięce obrazy pobudzają naszą wyobraźnię.
Podobnie jest z dziecięcymi rysunkami, które wielu z nas trudno zrozumieć, jeśli nie przedstawiają czegoś realistycznego. Możemy nauczyć się od dzieci naprawdę wiele – niekoniecznie jednak oznacza to, że to dzieci powinny uczyć się wszystkiego od nas.
Wystawy – Inspiracje
- Nachbarswil, Richterswil
- CH
- Swissartexpo, Zürich
- CH
- Centrum Natura
- PL
- Beeldenexpo, Ijzerenberg
- BE
- Haus der deutschen Wirtschaft, Berlin
- DE
- Umbruch, Duisburg
- DE
- Kunstmoment, Diepenheim
- NL
- Revierkunst. Muzeum Ostwall, Dortmund
- DE
- University of Applied Sciences and Arts, Dortmund
- DE
- Galerie Noyons, Buggenum
- NL
- Kunstmaand, Amsterdam
- NL
- Goldsaal der Westfalenhallen, Dortmund
- DE
- Ausstellung im Glaskarree, Bonn
- DE
- Kloster Arenberg, Koblenz
- DE
- Das Nichts - eine poetische Reise, Bäch.
- CH
- Carrousel du Louvre, Paris.
- FR
Śniadanie na trawie
Obraz „Śniadanie na trawie” jest moją interpretacją jednego z najbardziej znanych motywów impresjonizmu. Historia sztuki oferuje wiele sposobów odczytywania tego tematu, jednak postanowiłem spojrzeć na niego z zupełnie innej perspektywy.Punktem wyjścia było możliwie najpełniejsze uwolnienie się od utartych schematów i powszechnie przyjętych interpretacji. Poprzez ten obraz chciałem pokazać, że przy odrobinie wysiłku zawsze można odnaleźć nowe spojrzenie i odkryć inne sposoby postrzegania rzeczywistości.Towarzyszyło mi pytanie: dlaczego znane dzieła sztuki muszą być zawsze oglądane z tej samej perspektywy? Szczególnie ważne jest dla mnie przełamywanie utrwalonych sposobów myślenia. Wierzę, że dzięki twórczej intuicji może narodzić się nowe – być może jeszcze nieoszlifowane, ale autentyczne – spojrzenie na świat.
Rodzina
Podczas malowania obrazu „Rodzina” towarzyszyły mi refleksje nad współczesnym życiem młodych rodzin. Żyjemy w czasach, w których rodzina staje przed coraz większymi wyzwaniami.Mimo nieustannego rozwoju technologii i wszechobecnych mediów, które mają rzekomo ułatwiać życie, dystans pomiędzy oczekiwaniami poszczególnych członków rodziny stale się powiększa. Coraz częściej prowadzi to do wyobcowania, niezrozumienia i osłabienia więzi.Narzucany przez media styl życia generuje kolejne potrzeby i koszty, a nieustanna chęć posiadania więcej niż inni staje się przejawem duchowej pustki, napędzanej życiem w niekończącym się „wyścigu szczurów”.Dzieci coraz częściej oddawane są do przedszkola niczym bagaż. Zakup smartfona bywa sposobem na zajęcie ich uwagi bez konieczności poświęcania im własnego czasu.Niewielu z nas znajduje chwilę, by zastanowić się nad tym, co naprawdę jest w życiu najważniejsze i nie powielać błędów własnych rodziców. Najczęściej uświadamiamy sobie to dopiero po latach, żałując, że nie poświęciliśmy naszym dzieciom więcej czasu. Wtedy jest już za późno. Być może dlatego z taką tęsknotą czekamy na wnuki, którym chcemy ofiarować więcej miłości i zaufania, niż potrafiliśmy dać własnym dzieciom.
Paplanina
Nasza kultura nie opiera się na idealnie precyzyjnym języku ani bezbłędnej gramatyce. Tworzą ją przede wszystkim literatura, tradycje, sztuka, rytuały i święta.Mam jednak wrażenie, że zasób słów, którym posługujemy się na co dzień, jest zbyt ubogi, aby w pełni opisać stany naszego umysłu oraz złożoność otaczającej nas rzeczywistości. Te kilka tysięcy słów, za pomocą których się porozumiewamy, wyznacza niewidzialne granice naszego postrzegania świata.Jednocześnie język ten okazuje się wystarczający do tworzenia coraz nowszych technologii… i coraz bardziej wyrafinowanych kłamstw.
Industrializacja
W obrazie „Industrializacja” zadaję sobie pytanie „dlaczego?” w odniesieniu do współczesnego modelu wychowania.Dlaczego dzieci mają tak mało czasu, aby po prostu być dziećmi? Dlaczego już od najmłodszych lat obciąża się je tak dużą odpowiedzialnością?Jednym z najważniejszych elementów dzieciństwa jest możliwość poznawania świata poprzez zabawę. Zdobywanie doświadczeń, które rozwijają nie tylko relacje społeczne, ale także otwierają drogę do świata sztuki i twórczości.To właśnie w ten sposób kreatywność może rozwijać się zarówno w dziecku, jak i w całym społeczeństwie. Przede wszystkim jednak dzieci powinny otrzymać to, czego dziś często im brakuje – czas, aby mogły spokojnie dorastać i odkrywać świat we własnym tempie.
Obrazy na zamówienie
Prawdopodobnie podzielasz moje przekonanie, że nawet najlepsza technologia nie jest w stanie zastąpić ręcznie namalowanego, oryginalnego dzieła sztuki. Malarstwo od zawsze było najstarszym i najprostszym sposobem wyrażania emocji oraz wrażeń. Towarzyszy człowiekowi od zarania dziejów i niezmiennie pobudza naszą wyobraźnię.
Na podstawie fotografii lub innego materiału mogę stworzyć wierną, ręcznie malowaną kopię ulubionego obrazu, plakatu, zdjęcia lub wszystkiego, z czym jesteś emocjonalnie związany. Maluję portrety bliskich osób i zwierząt, pejzaże, przedmioty oraz wiele innych motywów.
Mówi się, że dziś internet potrafi zastąpić wszystko. Nie do końca się z tym zgadzam. Oferuję obrazy wykonywane farbami najwyższej jakości, które po wyschnięciu zabezpieczam końcową warstwą werniksu. Dzięki temu zachowują trwałość, głębię i intensywność kolorów przez długie lata.
Bezzapachowe medium do farb olejnych przygotowuję samodzielnie na bazie oleju lnianego, według receptury, którą wiele lat temu przekazał mi wędrowny malarz sztuki sakralnej.
Oryginalne obrazy oddają siłę i głębię kolorów znacznie lepiej niż ich cyfrowe reprodukcje. Każde dzieło jest malowane ręcznie, dzięki czemu stanowi niepowtarzalny oryginał, opatrzony własnoręcznym podpisem oraz certyfikatem autentyczności.
Jeśli mają Państwo jakiekolwiek pytania, z przyjemnością na nie odpowiem. Zapraszam również do ponownych odwi edzin mojej strony – galerie są aktualizowane co kilka miesięcy.
Dziękuję za wizytę i życzę wszystkiego dobrego!
PS. Ta mała sowa towarzyszy mi od dzieciństwa. Ze względu na moje nazwisko była moją ksywą, a później pseudonimem.
Artur
Sowiński
Poszukujący malarz
